https://amandafahur.cargo.site amanda fahur Sat, 10 Oct 2026 23:37:42 +0000 https://amandafahur.cargo.site en https://amandafahur.cargo.site/Index Thu, 02 Dec 2021 01:49:02 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/Index https://amandafahur.cargo.site/Complicadas-conexoes Sat, 10 Oct 2026 23:37:42 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/Complicadas-conexoes Complicadas conexões (série de trabalhos em andamento) <img width="8256" height="6192" width_o="8256" height_o="6192" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/2f697dd26f7a77c49d5af2a81b2e47967ecf0110a7efac4842ea5f6ef3b6290a/AFAHUR_20260801_0005.jpg" data-mid="253129332" border="0" data-scale="89" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/2f697dd26f7a77c49d5af2a81b2e47967ecf0110a7efac4842ea5f6ef3b6290a/AFAHUR_20260801_0005.jpg" />Chorona de azul celesteÓleo sobre tela 30 x 40 cm 2026 Coleção particular <img width="3956" height="5933" width_o="3956" height_o="5933" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1e95478e3f705e4c291c02b1ef237ab1ad2a713acfd0120b5e8803be7fc55234/AF_20251205_0013certa.jpg" data-mid="253129346" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1e95478e3f705e4c291c02b1ef237ab1ad2a713acfd0120b5e8803be7fc55234/AF_20251205_0013certa.jpg" /> Complicadas conexões luminosasÓleo sobre tela 40 x 30 cm 2026 <img width="6835" height="4557" width_o="6835" height_o="4557" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a37f5caa9ba85786fed9716e9452444d1d7a3e5b9f2330e39a3e1bae3d750c8f/AF_20251205_0006certa.jpg" data-mid="253129338" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a37f5caa9ba85786fed9716e9452444d1d7a3e5b9f2330e39a3e1bae3d750c8f/AF_20251205_0006certa.jpg" /> Complicadas conexões de algodãoÓleo sobre tela 30 x 40 cm 2026 Coleção particular https://amandafahur.cargo.site/o-x-indica-o-caminho Sat, 08 Mar 2025 18:10:35 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/o-x-indica-o-caminho O "x" indica o caminho (série de trabalhos em andamento) "A recente série "O 'x' indica o caminho" é um exemplo paradigmático de seu método. A prática da artista investiga símbolos e imagens com um vasto repertório que abrange a ciência, os sonhos, as histórias da arte, a literatura, o cinema e a arquitetura. A sua pintura experimenta com a matéria e a fatura pictórica em composições luminosas com uma rígida economia cromática. O "x" transcende sua função de marcação para se tornar um signo de existência – presente na dupla hélice do DNA, nos cromossomos, nos mapas, nos sistemas de escrita mais antigos –, uma indagação sensível sobre a memória, a representação, a fantasmagoria e o território. Essa abordagem confere uma materialidade visual e poética a questões intangíveis, posicionando sua obra em um diálogo crítico e necessário com a atualidade." Érica Burini, 2025.&nbsp; &nbsp; <img width="4686" height="6561" width_o="4686" height_o="6561" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c6dd9099e23ecba97a9349b94833c2ca2abbabf2c6f6e6f9f6407f008b25455c/AFN_20241123_0096.jpg" data-mid="227890945" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c6dd9099e23ecba97a9349b94833c2ca2abbabf2c6f6e6f9f6407f008b25455c/AFN_20241123_0096.jpg" /> O "x" indica o caminhoÓleo sobre tela 150 x 80 cm 2024 <img width="5056" height="7584" width_o="5056" height_o="7584" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c743e6f392189c9a22d65d0819ff903ebea4b0a43c8e63138d8ff934e65e26ea/AF_20251205_000certaa.jpg" data-mid="241614365" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c743e6f392189c9a22d65d0819ff903ebea4b0a43c8e63138d8ff934e65e26ea/AF_20251205_000certaa.jpg" /> Meu espelho, meu tapete (4x)Óleo sobre tela 160 x 80 cm 2025 Coleção particular <img width="5132" height="7698" width_o="5132" height_o="7698" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fc59ab47609ec7f8510a06302b9281d3abfea44bf20e89a8f7d83f22eda221db/AFN_20241123_0112.jpg" data-mid="227890953" border="0" data-scale="100" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fc59ab47609ec7f8510a06302b9281d3abfea44bf20e89a8f7d83f22eda221db/AFN_20241123_0112.jpg" /> Terceira sombra Nanquim e grafite sobre papel 42 x 29 cm 2025 Coleção particular <img width="4428" height="6200" width_o="4428" height_o="6200" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ef2bf6857c79a567531d759033e3cfe1a5da5389edd0e4132d9304333eccf7bd/AFN_20241123_0092.jpg" data-mid="227890992" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ef2bf6857c79a567531d759033e3cfe1a5da5389edd0e4132d9304333eccf7bd/AFN_20241123_0092.jpg" /> Língua geográficaÓleo sobre tela 150 x 90 cm 2024Coleção particular <img width="4920" height="7380" width_o="4920" height_o="7380" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/095575b1ae3f3363f0ec543bd8b704a321d08617507af82250181ee5c060a574/AF_20240405_0007_ALTA_sRGB.jpg" data-mid="227890993" border="0" data-scale="100" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/095575b1ae3f3363f0ec543bd8b704a321d08617507af82250181ee5c060a574/AF_20240405_0007_ALTA_sRGB.jpg" /> Estava falando entretemposÓleo sobre tela 35 x 25 cm 2023 Coleção particular https://amandafahur.cargo.site/Abrir-a-caixa Sat, 08 Mar 2025 14:15:04 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/Abrir-a-caixa Abri a caixa feita de mim / No ossoTrabalhos realizados na residência artística Domo Damo (dez de 2023 - março de 2024), ocupando estúdio na casa brutalista Gaetano Miani, do arquiteto Paulo Mendes da Rocha.&nbsp; <img width="5300" height="3526" width_o="5300" height_o="3526" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3fdb60d3efd28879520c5d08cbeba1ca68f8e74fb20e09dd02681f5e0d0aef28/anarocha_raizes-1006.jpg" data-mid="227888147" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3fdb60d3efd28879520c5d08cbeba1ca68f8e74fb20e09dd02681f5e0d0aef28/anarocha_raizes-1006.jpg" />"Em resposta aos dilemas ambientais, outros artistas investigam novas ecologias. Amanda Fahur reorganiza formas naturais em suas pinturas, criando arranjos que evocam seres fabulares. Suas criaturas habitam uma natureza poderosa e autônoma, que transcende a tentativa humana de dominação, sugerindo uma coexistência resiliente e contínua entre natureza e cultura." Ana Rocha em texto curatorial para a exposição coletiva "Raízes do Tempo: ecologias compartilhadas, resiliência e continuidade", Curitiba, 2024.&nbsp;"Amanda Fahur parte da objetividade do seu próprio corpo para ampliar conceitos sobre o mesmo. Quando um corpo entra em colapso, quais são as formas de regeneração e fortalecimento? Essas são algumas das perguntas que a artista tenta responder em algumas de suas pinturas. De forma onírica, quase surrealista, Amanda aponta caminhos para compreender os mecanismos de um corpo que é afetado cotidianamente por fatores externos e como essas implicações afetam todo um sistema estabelecido. As respostas para a cura são múltiplas, mas Amanda opta por um caminho poético de reordenar os fragmentos na busca de uma totalidade." Carollina Lauriano, texto curatorial para "Conceder as constelações que nos habitam o direito de sonhar em liberdade", na Galeria Luis Maluf, em 2025.&nbsp; É função da ampulheta nervosa esparramar as sementes da memóriaÓleo sobre linho 130 x 250 cm 2024 Coleção particular <img width="3438" height="4814" width_o="3438" height_o="4814" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a8322580bdd3d4de8a9c5ccef3bda6ca659f478f9be7ec26d5fb95d3be2dff43/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-010-hr.jpg" data-mid="227888132" border="0" data-scale="95" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a8322580bdd3d4de8a9c5ccef3bda6ca659f478f9be7ec26d5fb95d3be2dff43/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-010-hr.jpg" /> Este caleidoscópio formado de luzes quadradasÓleo sobre tela 210 x 100 cm 2024 <img width="3922" height="5491" width_o="3922" height_o="5491" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e738125ed1363822e693e233ba15c3607b509c31840ffa3852712a0ecee1749c/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-004-hr.jpg" data-mid="227888162" border="0" data-scale="95" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e738125ed1363822e693e233ba15c3607b509c31840ffa3852712a0ecee1749c/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-004-hr.jpg" />De sistema nervoso para sistema nervosoÓleo sobre tela 40 x 30 cm 2024 Coleção particular <img width="4029" height="5641" width_o="4029" height_o="5641" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/04c7044058ea1302517207d8265ef0072f29d9b8c76a10e60c555a37602e4fe2/240205-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-020-hr.jpg" data-mid="227888180" border="0" data-scale="95" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/04c7044058ea1302517207d8265ef0072f29d9b8c76a10e60c555a37602e4fe2/240205-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-020-hr.jpg" />Eu, o abstrato. Eu, o projetado. Óleo sobre tela 40 x 30 cm 2024 <img width="4039" height="5655" width_o="4039" height_o="5655" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8f63ada25d87464ca0422f8dc2474fa147d35eb7775af540df157726fa0b0972/240205-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-019-hr.jpg" data-mid="227888199" border="0" data-scale="95" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8f63ada25d87464ca0422f8dc2474fa147d35eb7775af540df157726fa0b0972/240205-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-019-hr.jpg" />Na sombra, o súbito reflexo Óleo sobre tela 40 x 30 cm 2024 <img width="3024" height="2005" width_o="3024" height_o="2005" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/613218518eac4153abaf488ab329bf5c8e1a0fe814d1036907163de503720bc5/Scan50770.jpg" data-mid="227888435" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/613218518eac4153abaf488ab329bf5c8e1a0fe814d1036907163de503720bc5/Scan50770.jpg" /> <img width="3271" height="4581" width_o="3271" height_o="4581" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/90c233a4fb5510253ae09a9b1977849ba0db288b95dc2079923e9b11ba8643aa/240205-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-033-hr.jpg" data-mid="227888264" border="0" data-scale="95" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/90c233a4fb5510253ae09a9b1977849ba0db288b95dc2079923e9b11ba8643aa/240205-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-033-hr.jpg" /> Eu aceito as conexõesÓleo sobre tela 210 x 100 cm 2024 Coleção particular <img width="4007" height="5609" width_o="4007" height_o="5609" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7090ac3fa84d886743041c5adf641930cc1852041cbfe67d506fd0b7e80955bb/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-002-hr.jpg" data-mid="227888402" border="0" data-scale="95" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7090ac3fa84d886743041c5adf641930cc1852041cbfe67d506fd0b7e80955bb/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-002-hr.jpg" />Mandou gravar em uma placa de prata Óleo sobre tela 40 x 30 cm 2024 <img width="3024" height="2005" width_o="3024" height_o="2005" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5f63ed396425a2297c5e8e5c39c161a82696e8d039908ca1a49a860c6a4b88c7/Scan50760.jpg" data-mid="227888461" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5f63ed396425a2297c5e8e5c39c161a82696e8d039908ca1a49a860c6a4b88c7/Scan50760.jpg" /> <img width="8439" height="5626" width_o="8439" height_o="5626" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/96957cea5c4ccc49fef08bd38b98a065199b35ae3479e9633a29685f3efac673/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-008-hr.jpg" data-mid="227888438" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/96957cea5c4ccc49fef08bd38b98a065199b35ae3479e9633a29685f3efac673/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-008-hr.jpg" />Pouso conjunto Grafite sobre papel 29 x 42 cm 2024 <img width="8583" height="5722" width_o="8583" height_o="5722" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5ffb85c675f7f6379ae2c11b73632e638d56adebb2cada7f1229e5b0e270054a/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-001-hr.jpg" data-mid="227888447" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5ffb85c675f7f6379ae2c11b73632e638d56adebb2cada7f1229e5b0e270054a/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-001-hr.jpg" /> Como ver no espelho a imagem do raioÓleo sobre linho 100 x 70 cm 2024 <img width="3024" height="2005" width_o="3024" height_o="2005" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a64ba8c0fd41bb753556893f118e21f05782a5946b54959e8544c07b7ed11b57/Scan50758.jpg" data-mid="227888452" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a64ba8c0fd41bb753556893f118e21f05782a5946b54959e8544c07b7ed11b57/Scan50758.jpg" /> <img width="8168" height="5445" width_o="8168" height_o="5445" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fff9b1f70bf48c74e25f1e1f227273efbf61b3c6a67d70969274261a9f86d606/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-009-hr.jpg" data-mid="227888450" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fff9b1f70bf48c74e25f1e1f227273efbf61b3c6a67d70969274261a9f86d606/240309-Domo-Damo-ph-Ana-Pigosso-009-hr.jpg" /> Líquido presente Grafite sobre papel 21 x 29 cm 2024Fotografia:01: Ricardo Perini;02; 03; 04; 05; 07; 08; 10; 11; 13: Ana Pigosso;06; 09, 12, autorais. https://amandafahur.cargo.site/O-que-permaneceu-guardado Wed, 08 Nov 2023 22:26:21 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/O-que-permaneceu-guardado O que permaneceu guardado (série de trabalhos em andamento) <img width="3744" height="5616" width_o="3744" height_o="5616" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/09aec5c66e1e572eca0bc9b3c211e95ad53c54858b9c269c3e6c90e28613c58d/AF_20220726_0032_ALTA.jpg" data-mid="196307675" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/09aec5c66e1e572eca0bc9b3c211e95ad53c54858b9c269c3e6c90e28613c58d/AF_20220726_0032_ALTA.jpg" /> <img width="3744" height="5616" width_o="3744" height_o="5616" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/20e24735b43768500ef9ebcd9dd71260990f5d5753bfb4a348f612fd778ea4ec/AF_20220726_0031_ALTA.jpg" data-mid="196307674" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/20e24735b43768500ef9ebcd9dd71260990f5d5753bfb4a348f612fd778ea4ec/AF_20220726_0031_ALTA.jpg" /> O que permaneceu guardado Cerâmica esmaltada20h x 42 x 20cm2022 Acervo da artista Realizada no ateliê de cerâmica da minha professora Aurilene. <img width="3744" height="5616" width_o="3744" height_o="5616" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3162b42e57bfca0659cbb9d785c382c39cf25a26ed9fa0cd2755fdb189caca5d/AF_20220726_0038_ALTA.jpg" data-mid="227884546" border="0" data-scale="99" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3162b42e57bfca0659cbb9d785c382c39cf25a26ed9fa0cd2755fdb189caca5d/AF_20220726_0038_ALTA.jpg" /> Indicar quatro em uma parte só Cerâmica esmaltada 36h x 15ø cm 2022 <img width="3744" height="5616" width_o="3744" height_o="5616" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6c8dd28d3bea7f87aad5f194f73ed1e31253f2bf4525f0001c1bb7d2bfdd833f/AF_20220726_0030_ALTA.jpg" data-mid="227884545" border="0" data-scale="99" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6c8dd28d3bea7f87aad5f194f73ed1e31253f2bf4525f0001c1bb7d2bfdd833f/AF_20220726_0030_ALTA.jpg" /> Processo de produção de sete gotas internas Cerâmica esmaltada 50 x 5 cm 2022 https://amandafahur.cargo.site/Information Thu, 02 Dec 2021 01:49:02 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/Information <img width="4011" height="6048" width_o="4011" height_o="6048" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8d9cb9dcbcbb5c2fe341fb7485adb00f83bcae9bc8b78b96cd453945da03cd80/Amanda-Fahur-14.jpg" data-mid="243341463" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8d9cb9dcbcbb5c2fe341fb7485adb00f83bcae9bc8b78b96cd453945da03cd80/Amanda-Fahur-14.jpg" /> AMANDA FAHUR1998Vive e trabalha em Maringá, Paraná, Brasil. Artista visual, dedica-se à pintura, escultura e a pesquisa sobre o universo da abstração das formas orgânicas e dos sistemas oníricos. A sua prática flui entre controle e automatismo, com influência de elementos da pintura metafísica e do surrealismo.&nbsp;Formação acadêmicaMestra em teoria e história da Arquitetura e do Urbanismo no Instituto de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (IAU USP), 2026. Graduação em Arquitetura e Urbanismo (2017 - 2021). Acervos / coleções Fundação de Arte de Ouro Preto - FAOP. Gabinete de estampas da Unicamp (Departamento de desenhos e gravuras) - coleção pública com coordenação de Sérgio Niculicheff.Museu de História e Artes Hélenton Borba Côrtes. Acervo Rotativo - coleção pública com curadoria de Laerte Ramos. &nbsp; PrêmiosPrêmio Desenvolvimento Artístico - Lei Paulo Gustavo, Maringá - PR, 2024. Residências Próxima residência - Residência Artística FAAP São Paulo - out/dez de 2026. Domo Damo - Novembro de 2023 - Março de 2024.Feiras de arteSP Arte - ROTAS, 2025. FARGO (GO), 2025.&nbsp;Exposições individuais 2024Respira bem fundo até eu dizer para, via Convite às Artes Visuais, Lei de Incentivo Público de Maringá, com curadoria de Sabrina Leal. 2022 Pressentimento, pela Fundação de Arte de Ouro Preto - FAOP, na Galeria de Arte Nello Nuno, com curadoria de Sabrina Leal.&nbsp; 2020 Transposição, contemplada pelo Prêmio Aniceto Matti 2018, via Lei de Incentivo à cultura da Prefeitura de Maringá, curadoria Rafaela Tasca, realizada no Museu de História e Artes Hélenton Borba Côrtes, Maringá – PR.Exposições coletivas * Representações críticas - modos de pensar e fazer cidade, Centro Cultural da USP - São Carlos, São Paulo (SP). Curadoria de David Sperling e Ruy Sardinha Lopes (2026). *&nbsp;Arte Leve, Ateliê Sanitário, Curadoria Érica Burini, Rio de Janeiro (RJ), 2026. * A noite não adormece nos olhos das mulheres, Caroço, São Paulo (SP), curadoria Projeto Mulheres Arquivadas (2026). * Impulso, Galeria Superfície, São Paulo (SP), Curadoria Paula Plee (2026). * Rebu, Central Galeria, texto crítico de Yago Toscano, São Paulo (SP), 2026.*&nbsp;Mostra de vídeo-performance Fabular futuros e tensionar o presente, CineUEM, CAC e Espaço Solagasta, Maringá - PR, curadoria Roberta Stubs e Rodrigo Gontijo, 2026.&nbsp; * Nature made presence, Latinismo Art, The Queens Council on the Arts, New York, 2026.&nbsp; * Aos Sulcos da Terra, ORA, Curadoria Carollina Carreteiro, Co-curadoria Marina Schiesari, São Paulo (SP), 2026.&nbsp; * Arte Leve, Galeria Elo, Curadoria Érica Burini, Goiânia (GO), 2026. * 53º Salão de Arte Contemporânea Luiz Sacilotto, Santo André, SP. Curadoria Pollyana Quintella, Paula Borghi e Eugenia Gorini, 2026.&nbsp; * Arte Leve, Casa da Cultura da América Latrina (CAL UNB), Curadoria Érica Burini, 2026. * Arte Leve, Instituto Cultural Remanso (RS), Curadoria Érica Burini, 2026. * 1º Salão Maringaense de Arte Contemporânea, curadoria Ayala Prazeres, Centro de Ação Cultural Márcia Costa, Maringá - PR, 2025. * Conceder às constelações que nos habitam o direito de sonhar em liberdade, curadoria Carollina Lauriano, na Galeria Luis Maluf, São Paulo - SP, 2025. * Abraço Coletivo, Canteiro, São Paulo (SP), curadoria Paula Borghi, 2025. * Domo Damo, Galeria Filomena, Hotel Rosewood São Paulo (SP), curadoria de Marc Pottier, 2025. * Arte Leve, São Paulo - SP, curadoria Érica Burini, 2025.* Raízes do tempo, Zuleika Bisacchi Galeria de Arte (Curitiba - PR), 2024, curadoria de Ana Rocha. * Primeiras aquisições PRC | Aruna, Curadoria Rafaela Tasca, Maringá - PR,&nbsp;2024. * AR - Acervo Rotativo, Museu de Arte de Ribeirão Preto, 2024. * AR - Acervo Rotativo, Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba (MACS), curadoria de Laerte Ramos, 2023. * 15a Grande exposição de arte Bunkyo (São Paulo - SP), 2023. * Mesmo estando separados, no Ateliê 397 (São Paulo - SP), 2023. &nbsp; * Encruzilhadas, no Centro de Ação Cultural Márcia Costa (Maringá - PR), Curadoria de Ana Rocha, 2023. * AR - Acervo Rotativo, Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba (MACS), curadoria de Laerte Ramos, 2023. * Iº Circuito Dobra de Arte Contemporânea - Centro de Ação Cultural Márcia Costa (Maringá - PR). Curadoria de Paula Luersen, 2022. * OcupaFASAM - Galeria Arte Fasam (São Paulo - SP), 2022. * The Holy Art - ‘Young blood - Room II’ virtual exhibition, 2022. * AR - Acervo Rotativo (módulo 1/3) - Oficina cultural Oswald de Andrade (São Paulo - SP), curadoria Laerte Ramos, 2021. * 17º Salão Ubatuba de Artes Visuais (Ubatuba - SP), 2021. * Exposição anual de processos artísticos. Curadoria Cristina Agostinho, Espaço Tabaetê, (Maringá - PR), 2019. Formação complementar 2026&nbsp; Aluna na oficina "Fabular futuros e tensionar o presente" com Roberta Stubs e Rodrigo Gontijo (EMBAP - Unespar).&nbsp;Aluna no curso "A tarefa da crítica: fundamentos teóricos, metodológicos e [est]éticos da crítica da arte de orientação benjaminiana" com Maykson Cardoso.&nbsp;Ministrou a oficina “O Peso da mão” para o terceiro ano da Graduação em Artes Visuais da Universidade Estadual de Maringá (UEM). Membro da comissão do 2º Salão Maringaense de Arte Contemporânea. Membro da comissão do 7º Seminário Maringaense de Arte Contemporânea (SMAC). 2025 Aluna na oficina de poesia "A casa é sua" com Carlito Azevedo.&nbsp;Membro da comissão do 1º Salão Maringaense de Arte Contemporânea.&nbsp; Membro da comissão do 6º Seminário Maringaense de Arte Contemporânea (SMAC). Aluna na disciplina "Desenho Ambiental", no PPGAU da FAU/USP, ministrada pela Profa. Dra. Maria de Assunção Ribeiro Franco.Aluna no curso "Byung-Chul Han e a Filosofia da Arte", do Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM). 2024Aluna no curso “Paletas históricas: módulo I” ministrado por Bruno Dunley, na Joules &amp; Joules. Ouvinte no evento “Jornada Internacional de Estudos 1924-2024: 100 anos de Surrealismo”. 2023 Aluna na disciplina "Representações: Imaginário e Tecnologia" do PPGAU da FAU/USP, ministrada pelo Prof. Dr. Artur Rozestraten e colaboradora Profa. Dra. Gabriela de Laurentiis. Aluna no curso "O olhar público: artistas que reinventaram a rua", ministrado pela professora e historiadora de arte Isabel Carvalho (UERJ). Participa do grupo de estudos "Paisagem, arte, caminhar", coordenado pelo Prof. Dr. Luciano Bernardino da Costa, no Instituto de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (IAU/USP). Aluna no curso "Atlas Mnemosyne" com Nesa Mena Barreto. Aluna na disciplina de "Projetos e Leituras", ministrada por Paulo Castral e Simone T. Vizioli na USP - São Carlos. Membro da comissão do Café com Pesquisa, evento organizado por discentes do Programa de Pós-Graduação do Instituto de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (IAU/USP). Membro da comissão do 5º Seminário Maringaense de Arte Contemporânea (SMAC). Participou do ciclo de visitas aos ateliês como parte do 4º Seminário Maringaense de Arte Contemporânea de Maringá (SMAC), curadoria de Ana Rocha. Ministrou ‘Oficina de Portfólio: criação, edição e representação’, como parte da programação educativa do I Circuito Dobra de Arte Contemporânea, no Centro de Ação Cultural Márcia Costa (Maringá - PR). 2022 Aluna no curso “Mulheres artistas e feminismos: décadas de 1960 - 70”, com Talita Trizoli, na Escola Tomie Ohtake, São Paulo - SP. Acompanhamento crítico com a curadora e artista Milla Jung, como parte do projeto Circuito DOBRA de arte contemporânea, viabilizado pelo Prêmio Aniceto Matti 2021. Ministrou oficina de Portfólio para o grupo DOBRA de pesquisa e experimentação em arte, subjetividade, educação e diferença, na Universidade Estadual de Maringá (UEM). Produziu capa, encarte e produção executiva para o álbum homônimo de estreia da banda Sinombre, viabilizado pelo Prêmio Aniceto Matti 2020. Aluna na disciplina ‘Cartografias: Tecnopolíticas e geopoéticas’, ministrada por David Sperling e Luciano Bernardino na USP - São Carlos. Interclínica (Clínica Geral) do Ateliê 397, ministrada por Érica Burini e Luciara Ribeiro, São Paulo - SP.Arremesso entre Artistas, grupo de Crítica com Sabrina Leal, São Paulo - SP. Assistente de montagem na exposição ‘Em tempos de opacidade’, realizada pelo Museu de arte contemporânea do Paraná (MAC) em parceria com a Secretaria de Cultura de Maringá (SEMUC). 2021Aluna no curso ‘A History of Women Mystic Artists’ com Natalie Labriola, na Golden Dome School.&nbsp; Participou da Intervenção Artística junto ao Muro Céu das Artes em Iguatemi - PR, como parte da oficina da artista Mônica Nador, no 3º Seminário Maringaense de Arte Contemporânea (SMAC). Cooperação Crítica e Curatorial. Acompanhamento de processos artísticos com Sabrina Leal, São Paulo - SP. Aluna no curso livre "Tunga: Instauração e espacialidade", com Rafael Vogt Maia Rosa, oferecido pela Escola da Cidade, São Paulo - SP. 2020Acompanhamento de processos artísticos, Hermes Artes Visuais, com Carla Chaim, Nino Cais e Marcelo Amorim, São Paulo - SP.Acompanhamento de processo autoral com o artista Stephan Doitschinoff, São Paulo - SP.Ministrou a oficina “Abstração da forma” no Museu de Arte Hêlenton Borba Côrtes, como parte da programação oferecida em sua primeira exposição individual ‘TRANSPOSIÇÃO’, Maringá - PR. 2019Convidada na mesa redonda “Literatura e outras mídias: Intersecções - arte”, Feira Literária Internacional de Maringá (FLIM) - PR.Aluna no curso “Sobre Artistas”, Projeto Marieta, São Paulo – SP. Participou da mesa de abertura do I Seminário Maringaense de Arte Contemporânea de Maringá (SMAC) com fala do artista Ernesto Neto e das curadoras Ana Rocha e Rafaela Tasca.Selecionada na leitura de portfólio realizada no Seminário de Arte Contemporânea de Maringá - SMAC, em parceria com o Museu de Arte Contemporânea do Paraná (MAC), com Ana Rocha, Rafaela Tasca e Luiz Carlos Brugnera.Assistente de produção e expografia na exposição 10+10, parte da programação da 14a Bienal Internacional de Curitiba ‘Fronteiras em Aberto’. 2018Aluna no curso de História do Cinema, na Academia Internacional do Cinema (AIC), São Paulo - SP. 2016 - 2017Acompanhamento de pintura com a artista plástica Cristina Agostinho, Maringá – PR.Publicações Dissertação de mestrado (IAU/USP): Entre essas terras resgatadas ao esquecimento: as imagens, os caminhos, o parque (2026).&nbsp;︎ As imagens e a impotência da imaginação. Revista PIXO (2026).&nbsp;︎ Revista Piscina #2 Impulso: O que nos move?, por Paula Plee e Ana Roman (2026).&nbsp;︎ Guia educativo I Circuito Dobra de Arte Contemporânea ‘Ação Caderno de Artista’ (2023).&nbsp;︎ Catálogo do I Circuito Dobra de Arte Contemporânea (2023). ︎ Publicação digital ‘Pressentimento’, individual na Fundação de Arte de Ouro Preto - FAOP (2022). ︎ Poesia BR #2, com a poesia ‘Cabeça ou Casa’, pela editora Versiprosa (2022).&nbsp;︎ Catálogo ‘AR - Acervo Rotativo’. (2021)&nbsp; &nbsp;︎ Prêmio Poesia Agora - Outono de 2021, com a poesia ‘Dupla Hélice’, viabilizado pelas editoras Trevo e Benfazeja. (2021)&nbsp; Catálogo ‘TRANSPOSIÇÃO’, individual viabilizada pela Secretaria de Cultura de Maringá - PR (SEMUC) (2020). ︎ Foto: Luiza Faquinello. ︎ https://amandafahur.cargo.site/Respira-bem-fundo-ate-eu-dizer-para Thu, 02 Dec 2021 01:49:02 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/Respira-bem-fundo-ate-eu-dizer-para Respira bem fundo até eu dizer paraEm “Respira bem fundo até eu dizer para”, terceira mostra individual da artista Amanda Fahur (1998), assim como o pot-pourri na música, cada ambiente foi organizado com obras das principais fases de suas pesquisas. O título da exposição tem relação com uma dualidade sugerida pela artista, onde a palavra “para” indica qualidades de ações imaginadas; e também com o seu processo de trabalho, que por analogia se assemelha a um mergulho em apneia. Nessa modalidade, busca-se ficar imerso na água o máximo de tempo possível, retendo o ar nos pulmões. A “água” em que Fahur mergulha é o mundo sensível da imaginação e das emoções, retornando após encontrar os personagens e elementos ficcionais que dão forma às suas imagens mentais.&nbsp; As obras aqui expostas descendem da prática artística de desenhar a exaustão em cadernos e folhas soltas, em um estado de contemplação ativa para novas descobertas. Parte desse processo foi reproduzido em fac-símiles para um mergulho mais profundo no lado oculto de sua produção. Foram selecionados desenhos, pinturas em acrílica, a óleo, aquarelas, esculturas e cerâmicas, destacando-se as obras “Janela em Janela VII” (2018), “Pescador” (2020), “Luta, o Outro eu” (2022); e “Eu e você, hoje, até que esta linha encontre o fim” (2023). As obras, de fases distintas entre os anos de 2018 e 2023 têm em comum uma de suas características que é a busca por expandir tipos de sombreamento. O gesto singular de esfumar as cores cria delicadas transições ao mesmo tempo em que as formas orgânicas e do figurativo fantástico transbordam do campo das ideias para o espaço. Sabrina Leal <img width="3744" height="5616" width_o="3744" height_o="5616" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/15f5734ae02ac66f078fed95b3a21a7318524237948064a49df61a02b29ac0a0/AF_20220726_0003_ALTA-1.jpg" data-mid="178228752" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/15f5734ae02ac66f078fed95b3a21a7318524237948064a49df61a02b29ac0a0/AF_20220726_0003_ALTA-1.jpg" /> Estou perdendo muitos fiosÓleo sobre tela 160 x 80 cm2022Coleção particular <img width="3345" height="5018" width_o="3345" height_o="5018" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e364a5a8edc1ab4cfc3cdb1c1cdb418fbd236d118cd1888ba1499a0358dc2ea9/O-OUTRO-EU_AMANDA-FAHUR.jpg" data-mid="227882845" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e364a5a8edc1ab4cfc3cdb1c1cdb418fbd236d118cd1888ba1499a0358dc2ea9/O-OUTRO-EU_AMANDA-FAHUR.jpg" /> Luta, o Outro eu Óleo sobre tela160 x 88 cm2022 Acervo da artista <img width="5869" height="3912" width_o="5869" height_o="3912" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/36ceef869884359b565abc3ccf594eaf8354c0dce859de8c8cc547fa71f317ff/AFEXP_20240419_0030_ALTA.jpg" data-mid="227888512" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/36ceef869884359b565abc3ccf594eaf8354c0dce859de8c8cc547fa71f317ff/AFEXP_20240419_0030_ALTA.jpg" />Caderno da artista em contexto da exposição "Respira bem fundo até eu dizer para". <img width="3674" height="5511" width_o="3674" height_o="5511" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c8febbec5313193b947f414307820e58208092637dd7e47cdaad26220a92bd82/AF_20210313_0002.jpg" data-mid="227882722" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c8febbec5313193b947f414307820e58208092637dd7e47cdaad26220a92bd82/AF_20210313_0002.jpg" /> GotaÓleo sobre tela 40 x 30 cm 2021 Acervo público da Fundação de Arte de Ouro Preto - FAOP<img width="3299" height="4947" width_o="3299" height_o="4947" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/371287890bcd3906c5cdbeaeb4eea484fe93d5999d9afb8c9bb94c7bbfc699ad/FICA-EM-PE-SEM-CAIR_AMANDA-FAHUR.jpg" data-mid="227882719" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/371287890bcd3906c5cdbeaeb4eea484fe93d5999d9afb8c9bb94c7bbfc699ad/FICA-EM-PE-SEM-CAIR_AMANDA-FAHUR.jpg" /> Fica em pé sem cairÓleo sobre tela 40 x 30 cm2021 Coleção privada <img width="3674" height="5511" width_o="3674" height_o="5511" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8c63c8ba248e8587106c1e2c9f764fdaa81b5512ad9ac07023a2ac97c43f05e9/AF_20210313_0001.jpg" data-mid="227882746" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8c63c8ba248e8587106c1e2c9f764fdaa81b5512ad9ac07023a2ac97c43f05e9/AF_20210313_0001.jpg" /> Fica em pé sem cair IIAcrílica sobre tela Coleção particular70 x 50 cm2021 Coleção particular <img width="3303" height="4955" width_o="3303" height_o="4955" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/023b34f467bf81b56c10539f84a14c43866236047996c34eb635cbb5a73cdd5b/A.FAHUR_20211014_0006.jpg" data-mid="227882753" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/023b34f467bf81b56c10539f84a14c43866236047996c34eb635cbb5a73cdd5b/A.FAHUR_20211014_0006.jpg" /> OrvalhoÓleo sobre tela 60 x 50 cm2021 Coleção privada <img width="4976" height="3318" width_o="4976" height_o="3318" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/49f5aa52aa56cb194fb7639d59df8506509b0d8ee3a932e3b0ba7ab43499df34/TRS-CORPOS-DE-MOS-E-PERNAS-DADAS_AMANDA-FAHUR_160X160CM_OLEO-SOBRE-TELA_2021.jpg" data-mid="178228775" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/49f5aa52aa56cb194fb7639d59df8506509b0d8ee3a932e3b0ba7ab43499df34/TRS-CORPOS-DE-MOS-E-PERNAS-DADAS_AMANDA-FAHUR_160X160CM_OLEO-SOBRE-TELA_2021.jpg" /> Três corpos de mãos e pernas dadasÓleo sobre tela 160 x 150 cm 2021 <img width="3158" height="4737" width_o="3158" height_o="4737" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d06b2e6ed3e4ec3be5ddd20e6e0ca48827a733214b4eade212f6f5809f455a12/MARCA-DE-NASCENCA_AMANDA-FAHUR.jpg" data-mid="227882681" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d06b2e6ed3e4ec3be5ddd20e6e0ca48827a733214b4eade212f6f5809f455a12/MARCA-DE-NASCENCA_AMANDA-FAHUR.jpg" /> Marca de nascençaÓleo sobre tela160 x 88 cm2021 Coleção particular <img width="3169" height="4753" width_o="3169" height_o="4753" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/40747af342a957dcfce51d744c0d183deb6ec3b043b0c0af6180ffca25d34c61/Banquete_Amanda-Fahur.jpg" data-mid="196307144" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/40747af342a957dcfce51d744c0d183deb6ec3b043b0c0af6180ffca25d34c61/Banquete_Amanda-Fahur.jpg" /> BanqueteÓleo sobre tela 70 x 50 cm 2021 Coleção particular <img width="3744" height="5616" width_o="3744" height_o="5616" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/4ac237338336bf16b4d7b6e028ff1c218d0149b7135542f5038587821a152b3d/AF_20220726_0004_ALTA.jpg" data-mid="227882457" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/4ac237338336bf16b4d7b6e028ff1c218d0149b7135542f5038587821a152b3d/AF_20220726_0004_ALTA.jpg" /> Processo interno de produção de uma gota de vidroÓleo sobre tela 160 x 80cm 2021 <img width="3617" height="5425" width_o="3617" height_o="5425" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/96040d6b59a2db4327375e7b07e3efc33c024eca1020a44e51c2220910a01ec3/AF_20220726_0017_ALTA.jpg" data-mid="227882458" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/96040d6b59a2db4327375e7b07e3efc33c024eca1020a44e51c2220910a01ec3/AF_20220726_0017_ALTA.jpg" /> Não idênticosÓleo sobre tela 50 x 35cm 2022 Coleção particular https://amandafahur.cargo.site/Pausas-1 Thu, 02 Dec 2021 01:49:03 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/Pausas-1 Pausas <img width="5496" height="3664" width_o="5496" height_o="3664" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a23b6dddce5d2c751bc6654273e3df8f9ee7841ccf138ed0cc717d7b7c50b3f0/AF_PAUSA_20201019_0010.jpg" data-mid="126342170" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a23b6dddce5d2c751bc6654273e3df8f9ee7841ccf138ed0cc717d7b7c50b3f0/AF_PAUSA_20201019_0010.jpg" /> Pausa externa I Aquarela sobre papel42 x 59 cm2020Coleção privada <img width="3595" height="5393" width_o="3595" height_o="5393" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fd03b64b24979b0d21961b8431fcbbadada6d7dc2866104ac3c6c0ae0a25a7c3/AF_PAUSA_20201019_0014.jpg" data-mid="227884509" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fd03b64b24979b0d21961b8431fcbbadada6d7dc2866104ac3c6c0ae0a25a7c3/AF_PAUSA_20201019_0014.jpg" /> Improviso Aquarela sobre papel 42 x 29 cm 2020 Coleção particular <img width="3645" height="5467" width_o="3645" height_o="5467" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9879eb590b176181313776c055be39c00ec4cba4671a5bf1aa9d0cdf10ff4a01/AF_PAUSA_20201019_0016.jpg" data-mid="227884511" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9879eb590b176181313776c055be39c00ec4cba4671a5bf1aa9d0cdf10ff4a01/AF_PAUSA_20201019_0016.jpg" /> Pausa IAquarela sobre papel42 x 29 cm2020Coleção particular <img width="3602" height="5404" width_o="3602" height_o="5404" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/930ee6c8af7976d6329294c7f59b5eebfa2f0d7b093f14570eca3d755143750c/AF_PAUSA_20201019_0015.jpg" data-mid="227884510" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/930ee6c8af7976d6329294c7f59b5eebfa2f0d7b093f14570eca3d755143750c/AF_PAUSA_20201019_0015.jpg" />ExternoAquarela sobre papel42 x 29 cm2020Coleção particular <img width="3682" height="5523" width_o="3682" height_o="5523" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0aa5aac713133137aca5fa5288e5bd32488af2814b9e5b8b6b42a6072e55511a/AF_PAUSA_20201019_0012.jpg" data-mid="227884515" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/0aa5aac713133137aca5fa5288e5bd32488af2814b9e5b8b6b42a6072e55511a/AF_PAUSA_20201019_0012.jpg" /> Pausa externaAquarela sobre papel42 x 29 cm2020Coleção particular <img width="5569" height="3713" width_o="5569" height_o="3713" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/cef9b5bebdf1af3df5547f4b73ebee8946719a19919eb741705abf740c8de2ac/AF_PAUSA_20201019_0022.jpg" data-mid="227884120" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/cef9b5bebdf1af3df5547f4b73ebee8946719a19919eb741705abf740c8de2ac/AF_PAUSA_20201019_0022.jpg" />Pausa quatro Acrílica sobre tela75 x 150cm2020 https://amandafahur.cargo.site/Pressentimento Tue, 09 May 2023 17:54:48 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/Pressentimento Pressentimento: pinturas entre mundosSabrina Leal&nbsp;“O ambiente é a alma das coisas. Cada coisa tem uma expressão própria, essa expressão vem-lhe de fora. Cada coisa é a intersecção de três linhas, e essas linhas formam essa coisa: uma quantidade de matéria, o modo como interpretamos, e o ambiente em que está” (Trecho 58) – Fernando Pessoa1Existe um momento complexo na criação artística que é saber quando uma obra está terminada. É nessa resposta, ao saber quando parar, que descobre-se que está consumado os aspectos físicos da dimensão da intuição. A obra nas possíveis interrelações (luz, cor, forma, som, coisas, movimentos, sensações) nas quais se insere no mundo concreto, parece diminuir a distância entre a imaginação e a busca de sentido. Quando finalizada, não é o fim, mas a possibilidade de começar a mudar de alma. Há artistas que, em paralelo ao fazer, descrevem as motivações, o processo e as verificações da análise da obra feita, mas também há situações em que estão totalmente entregues ao desconhecido, tateando o indizível. Nesse contexto, está ‘Pressentimento’ mostra individual da artista Amanda Fahur (1998). Então, buscarei separar o que podemos explicar (agora), do que à luz do acontecimento a tentativa de comentar a “coisa-obra” já está sujeita a ser falha, e com toda a sorte, virá a ser atualizada por quem se aventurar a correr o mesmo risco, tendo a favor mais tempo de vida dessas obras no mundo. A exposição muitas vezes é o fato que inaugura a circulação, o deslocamento da esfera da intimidade da intuição e do ateliê para o espaço público, acrescida de camadas invisíveis dos processos a que foi submetida. Pensando nessas camadas ocultas, fui tomada pela ideia de sugerir à artista que criasse digitalmente a “playlist”2 de músicas dessa fase. A trilha sonora está para todas as outras formas de registro, assim como tudo o que orbita o que não é a obra, são apenas peças de um quebra-cabeça para a percepção e a memória. Ações que são rastros dos ambientes onde as coisas passaram. Escrever sobre o início de um caminho absolutamente novo na produção de uma artista exige grande responsabilidade. A tarefa é encarar na devida perspectiva os desafios e os impactos de compartilhar impressões; descobrir como descrever algo em transição sem o peso de influenciar em uma única visão. Da nossa convivênciade de dois anos de trabalho em um programa de cooperação crítica curatorial (CoCRICU), desse “terreno comum” de trocas, estão amparadas algumas questões sobre a trajetória da artista e as obras escolhidas para a exposição. As aproximações “com precedentes artísticos muito admirados”, farei cuidadosamente, atenta a não cometer o erro que o crítico Harold Rosenberg (1906-1978) aponta no “Novo como valor”3 (1964), o uso desse recurso apenas para forçar valores, suprimindo a confusão e o conflito inerente ao novo. Infelizmente, ainda hoje uma prática. Na minha experiência, algumas circunstâncias diante da natureza e de obras artísticas no plural me remeteram à reação da personagem “Ellie” (Jodie Foster) no filme de ficção científica “Contato” (1997), que em viagem espacial, após atravessar canais interdimensionais, se depara com uma paisagem no espaço sideral e diz: ELLIE “It’s beautiful. It’s beautiful. I keep saying that but I can’t... My mind can’t... words... should’ve sent a poet. I’m a poet and don’t know it...”4 Emocionada avistando uma galáxia5, um evento celestial, fica repetindo as mesmas palavras, sem encontrar aquelas que correspondem a como poderia descrever o que vê. Pensa em voz alta que deveriam ter enviado um poeta e ao mesmo tempo se reconhece como esse ser que sente, mesmo sem saber como compartilhar as suas sensações diante do novo – do que ainda não é possível traduzir. Esse é o meu sentimento ao apresentar as obras “Três corpos de mãos e pernas dadas”, “Gota”, “Fica em pé sem cair”, “Estou perdendo muitos fios”, “Processo interno de produção&nbsp;de uma gota de vidro”, “Luta, O outro eu” e “Marca de Nascença” da série “Respira bem fundo até eu dizer para”; e “Ovo II” uma “pintura investigação”. Talvez só na poesia possa existir correspondência com essas obras sem que ao escolher uma ou outra palavra isso apenas possa confiná-las a um ou outro modo de olhar. Então, esse ensaio dedica-se a convidar a olhar junto alguns acontecimentos e impressões, sem tentar desmistificar ou explicar a tensão entre o mundo real e o mundo imaginário, a realidade concreta e a sensível. Estamos diante de mais futuro das obras do que passado, precisamos de tempo e confio que outras oportunidades virão para que cada obra revele individualmente suas qualidades simbólicas ou traduzíveis. A seleção das obras para a mostra “Pressentimento” marca o ponto de convergência entre as experiências anteriores de Amanda Fahur e que fortalecem sua atual base visual em formação. Embora existam outras pesquisas simultâneas em sua produção, essa é a que mais se distingue na busca pela inovação de linguagem para o indizível, resultado de seis anos regulares de esforço e dedicação às artes. Antes de avançar, sinalizarei algumas características que me chamam atenção no caminho das “experiências anteriores”. De 2016 a 2020, a artista produziu três séries de obras, onde foi do exercício da pintura de observação de janelas a outras visualidades com maior grau de abstração das formas. Em “Janela em Janela” (2016-2018) inspirou-se em sua coleção de fotografias para criar a primeira pintura usando tinta acrílica sobre bloco de concreto aparente. A partir da obra “Janela em Concreto” (2016), desenvolveu uma série de pinturas em tons terrosos, rosas, azuis esverdeados e outras combinações de cores sobre tela; formas fragmentadas, estilhaçadas, cortadas pelas linhas retas e curvas. Destacam-se os efeitos de sombras, luz e reflexos em “Janela em Janela V” (2018). Na sequência, trabalhou na série “Sistemática” (2019), formas geométricas em um espaço que parece transbordar para fora do papel conexões industriais de circuitos fantásticos. Os vermelhos e suas variações, principalmente o rosa, sobressaem aos azuis, ocres e amarelos. Uma passagem rápida neste universo que inclui a aquarela que dá título à pesquisa e outras obras, como “Engaste” (2020) pintura que integra a coleção independente de micro-formatos do “Ar: Acervo Rotativo”, projeto do artista e curador Laerte Ramos. Essa série, a artista considera um “entre”, por não ter tido continuidade, mas observando detalhes nas junções de “Sistemática”, podemos reconhecer formas que irão se repetir em “Pausas”; que considero determinante no desenvolvimento dos novos processos de criação. Em “Pausas” (2020), há uma explosão de criação de ícones, índices e formas orgânicas, a maioria suspensas e conectadas em um espaço horizontal retangular, como se a organização dos elementos visuais fosse um “painel de ferramentas”. Nessa série, ainda há elementos figurativos, mas a artista deu vazão a composição de paisagens repletas de formas distorcidas, divididas entre as irreconhecíveis e as que podem ser intuídas - como gota, corrente, bengala, escada, osso, ampulheta, ornamento, dentre outras. Objetos que parecem ter saído das histórias, do quintal e das memórias de infância6 do poeta Manoel de Barros (1916-2014). Em analogia ao poeta que “escovava palavras”7, a artista “escova imagens”. Do mesmo período, são as peças de modelagem com acrílica sobre massa adesiva e alumínio. Tanto a forma final como os degradês de cor azul, verde, rosa, amarelo e lilás, mostram-se mais próximos do futuro, do que ainda viria a se manifestar. Como se já tivesse encontrado no tridimensional os seres que ainda não tinham se revelado na pintura, um exemplo comparado existe entre a escultura “Pescador” (2020), um fino corpo alongado e retorcido, e a pintura “Luta, O outro eu” (2021),&nbsp;com dois corpos alongados frente a frente. Esse ser ou corpo azul de luz vem se transformando desde “Janela em Janela VII” (2018). Na busca por novas descobertas, a base dos exercícios de ampliação do gesto foram e são os desenhos em cadernos, desenhos que são projetos de obras, desenhos originais - entregando-se ao automatismo, liberando cada vez mais a criação do impulso natural da razão em determinar um resultado. É como se dissesse ao cérebro: me interessa o que ainda não sei. Um método ou sistema de trabalho em desenvolvimento contínuo. O controle existe no segundo movimento, na ação de transpor a imagem para outras linguagens. Nesse período de mudanças pictóricas e materiais, tem grande influência o início do uso da tinta à óleo e as aulas de cerâmica. Entre 2021 e 2022, a artista aprofundou o interesse pelo o que não pertence à realidade, os elementos da ficção e da fantasia que coleta de suas imagens mentais. Intensificou a abstração das formas orgânicas, assim como a livre criação de novos seres de um mundo alternativo, dando-lhes vida em camadas a cada nova pintura. Desse período são as obras expostas em “Pressentimento”. Há outra relação dos elementos no espaço construído, nota-se a repetição de pequenos símbolos da explosão ocorrida em “Pausas”, mas agora agigantados em uma espécie de efeito “Zoom”, ou como tenho assimilado – pinturas de um roteiro fantástico onde vemos excertos imagéticos de personagens, tempo e espaço que criam acontecimentos entre mundos. Embora não tenha impacto direto na construção dos elementos e símbolos dessas obras, são influências da artista os livros de literatura fantástica, em especial da Clarice Lispector; assim como escritos da artista Fayga Ostrower sobre “O Olhar”, o&nbsp;conceito de “Atmosferas” do arquiteto Peter Zumthor, e na pintura, a produção de Tamara de Lempicka (as cores) e Leonora Carrington (as palavras). Incluirei aqui um nome que tem sido associado à produção recente, mas não era uma influência da artista até ser recorrentemente citado. No início do programa de cooperação crítica e curatorial (2020), a artista Georgia O’Keeffe (1887-1986) também fez parte da lista de possíveis ascendências, um exercício que pratico de imaginar a ancestralidade artística ou de qual ou quais árvore(s) genealógicas um(a) artista pode fazer parte e sua produção, mas essas aproximações podem ser perigosas ou forçadas sem intervalo crítico. Dois anos depois, apesar de ainda ser precoce qualquer associação, reconheço que na série “Respira bem fundo até dizer para”, há alguns elementos como a abstração das formas, as linhas fluídas, os tons de rosas, lilás e azuis, que podem evocar memórias de obras de O’Keeffe. Em especial vejo apenas nuances de “parentesco” na obra “Music, Pink and Blue No. 2” (1918), do momento em que a artista também buscava liberar a produção da representação da realidade, do verbal, da explicação, e inspirou-se na música. Nesse sentido podemos encontrar afinidades, em começos artísticos onde há uma forte conexão nas motivações e criação de linguagem para o indizível. No mais, basta olhar a linha do tempo de produção de ambas as artistas, que não só pelo período (seis anos comparados a quase oitenta e cinco) e outras características formais, que será fácil perceber mais diferenças do que semelhanças. E por fim, a palavra “Pressentimento”, que significa sentir o que está para acontecer sem saber ao certo o que está por vir, foi escolhida como título para refletir em como o sentir precede a razão. E que muitas vezes o desejo artístico que impulsiona à realização parte desse estado de não-saber, e é preciso coragem para processos onde o fazer move-se pela intuição. Na exposição, as obras são dessa fase de duelo interior, que levou a descoberta sobre como transitar entre mundos (imaginário e real) e a manifestá-los no espaço físico. “Nada se encontra ao tempo nascido e perfeito”.8 Pressentimento Ação ou efeito de pressentir. Sentimento antecipado. Ter o pressentimento de prever. Perceber. Sentir ao longe ou antes de ver. Pressagiar. Sentimento instintivo do que há de suceder. Ouvir (ao longe ou antes de ver). Intuição. (Fonte: colagem de vários dicionários.)NOTAS 1. PESSOA, Fernando. Livro do Desassossego: composto por Bernardo Soares, ajudante de guarda-livros na cidade de Lisboa. Organização Richard Zenith. São Paulo: Companhia das Letras, 2006. p.88. 2. Playlist da exposição “Pressentimento”. Disponível em: &lt; https://amandafahur.cargo.site/Sistematica Thu, 02 Dec 2021 01:49:05 +0000 amanda fahur https://amandafahur.cargo.site/Sistematica Sistemática <img width="8594" height="5730" width_o="8594" height_o="5730" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/812b2f6229910bcaae4277b704b82f4432274d6a400091e5bdeccac8e959cdb3/AMANDA-FAHUR_20190914_0004.jpg" data-mid="126345527" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/812b2f6229910bcaae4277b704b82f4432274d6a400091e5bdeccac8e959cdb3/AMANDA-FAHUR_20190914_0004.jpg" /> Sem título (Eletroencefalograma) Acrílica sobre tela 90 x 205 cm2019&nbsp; Coleção particular&nbsp; <img width="5792" height="8688" width_o="5792" height_o="8688" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6e5d6499b87e1bce03daf776d84726a22b178e19ca026d7dad24d930abceee77/AMANDA-FAHUR_20190914_0022.jpg" data-mid="126345921" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6e5d6499b87e1bce03daf776d84726a22b178e19ca026d7dad24d930abceee77/AMANDA-FAHUR_20190914_0022.jpg" /> SistemáticaAquarela sobre papel87 x 84 cm 2019Acervo da artista&nbsp; <img width="6631" height="4420" width_o="6631" height_o="4420" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1e1ca86c1147975d4fff91e39e601c3f283a0ea556bb762c239f8ea11d13317a/AF_20251205_0024crop.jpg" data-mid="241628575" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1e1ca86c1147975d4fff91e39e601c3f283a0ea556bb762c239f8ea11d13317a/AF_20251205_0024crop.jpg" /> Sisteminha II Aquarela sobre papel&nbsp; 21 x 29 cm 2019 <img width="6751" height="4501" width_o="6751" height_o="4501" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/52789adc4942b56636ad0d34319bbc72d0ec000759f3b1f4fcc4737b7ca87f75/AF_20251205_0025crop.jpg" data-mid="241628579" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/52789adc4942b56636ad0d34319bbc72d0ec000759f3b1f4fcc4737b7ca87f75/AF_20251205_0025crop.jpg" /> Sisteminha I Grafite sobre papel 21 x 29 cm 2019 Fotografia: Bulla Jr. ︎